Funkcja — Pulse
Zmiana tonacjęu: nowy sposób na postęp
W Pulse każde ćwiczenie ma na celu rozwinięcie określonej umiejętności: wyczucia pulsu, integracji rytmu, usłyszenia melodii, konstruowania akordu lub improwizacji.
Jednak po opanowaniu ćwiczenia można je kontynuować.
Po prostu zmieniając tonacjęację, odkrywasz to samo ćwiczenie pod nowym kątem.
Nie pracujemy już tylko nad rytmem i melodią.
Rozwijamy także słuch, zrozumienie zależności pomiędzy tonacjęami, sygnały płynące z instrumentu oraz umiejętność szybkiego reagowania.
Dzięki temu ta sama lekcja może być kontynuowana przez miesiące.
Funkcja ta przekształca znane już ćwiczenie w nowy trening, nie zmieniając przy tym jego celu edukacyjnego.
Na telefonie otwórz /pulse/download, aby przejść prosto do sklepu.
Po co pracować w kilku tonacjęach?
Kiedy zaczynasz, pocieszające jest to, że zawsze grasz w tej samej tonacjęacji.
Punkty orientacyjne stają się znajome i cała uwaga może zostać skupiona na rytmie, pulsacji lub nowych koncepcjach.
Jednak w miarę postępów wyjście z tej strefy komfortu staje się interesujące.
Powtarzanie ćwiczenia w innej tonacjęacji wymaga innego słuchania.
Nie możemy już po prostu odtworzyć gestu ani zapamiętać pozycji na instrumencie.
Stopniowo uczymy się rozpoznawać relacje między nutami, słyszeć funkcje harmoniczne i naturalnie odnajdywać orientację, niezależnie od tonacjęacji.
Stopniowo muzyka staje się niezależna od położenia palców.
Dwa sposoby pracy
Pulse oferuje dwa uzupełniające się podejścia.
Stały tonację
Domyślnie każdy wolumin jest zbudowany wokół tonacjęu referencyjnego. Na przykład pierwszy tom wykorzystuje głównie C-dur.
Można jednak pracować nad dokładnie tymi samymi ćwiczeniami w innej tonacjęacji.
Takie podejście jest idealne do pogłębiania określonego tonacjęu i stopniowego budowania solidnych punktów odniesienia.
Na przykład możemy zdecydować o przerobieniu całego tomu w tonacjęacji E-dur, F♯-dur lub dowolnej innej tonacjęacji.
Znajdujemy te same ćwiczenia, te same cele edukacyjne i tę samą progresję, ale w nowym, harmonijnym środowisku.
Progresja tonacjęacji
Możliwa jest także automatyczna zmiana tonacjęu w przypadku powtórzeń.
Tutaj to samo ćwiczenie nabiera zupełnie nowego wymiaru.
Wybieramy:
- maksymalna liczba wypadków do wykorzystania;
- kierunek progresji w kręgu kwart lub kwint;
- jak często zmienia się tonację.
Pulse automatycznie dostosowuje wszystkie ćwiczenia tego samego typu zgodnie z tymi ustawieniami.
Nie ma potrzeby zmiany tonacjęu przed każdym ćwiczeniem: możesz skoncentrować się wyłącznie na słuchaniu i graniu.
Trudność, która ewoluuje wraz z poziomem
Ustawienia pozwalają dostosować poziom trudności do celów.
Możemy zacząć od jednej lub dwóch zmian, aby stopniowo tworzyć nowe standardy.
Następnie stopniowo rozszerzaj, aż pokryjesz wszystkie dwanaście tonacjęacji.
Możesz także zdecydować, że tonację będzie się zmieniał z każdym powtórzeniem, lub wręcz przeciwnie, zachować go przez kilka fragmentów, zanim przejdziesz do następnego.
Ustawienia te są zapisywane dla każdej rodziny ćwiczeń, aby stworzyć spójne środowisko pracy.
Znacznie więcej niż zwykła transpozycja
Zmiana tonacjęacji nie polega tylko na graniu tych samych nut wyżej lub niżej.
Ta funkcja rozwija kilka umiejętności równolegle.
Rozwijaj ucho
Kiedy tonacjęacja zmienia się regularnie, uczymy się słyszeć relacje między nutami, zamiast zapamiętywać precyzyjną sekwencję.
Przewidujemy nową podstawę, łatwiej słyszymy interwały i stopniowo rozwijamy silniejszy względny tonację.
Opracuj znaki na instrumencie
Tę samą ideę muzyczną należy odnaleźć w różnych pozycjach.
Uczymy się konstruować akord durowy, frazę pentatonacjęiczną lub melodyczną we wszystkich tonacjęacjach.
Pozycje stopniowo stają się naturalne.
Rozwijaj responsywność
Kiedy tonację zmienia się automatycznie, musisz być gotowy, zanim w ogóle rozpocznie się następny fragment.
Uczymy się przewidywać, słyszeć wewnętrznie kolejny tonację i szybko reagować.
Umiejętność ta jest cenna podczas grania z innymi muzykami.
Jedno ćwiczenie, kilka celów
Weźmy przykład muzyka, który ćwiczy już od kilku lat.
Jego głównym celem jest rozwój rytmicznego ułożenia i ucha.
Obejmuje zatem pierwsze rozdziały Pulse.
Do ćwiczeń ze słuchania i powtarzania programuje:
- zmiana tonacjęu przy każdym przejściu;
- dwanaście tonacjęacji;
- postęp w kierunku kwart.
Badany rytm pozostaje dokładnie taki sam.
Ale przy każdym powtórzeniu musi natychmiast usłyszeć nową tonacjęację, przewidzieć następną podstawę, odnaleźć się w instrumencie i bez wahania śpiewać lub grać.
Bardzo proste ćwiczenie staje się wówczas doskonałym treningiem integrującym cykl kwart, wzmacniającym ucho i rozwijającym reaktywność.
W przypadku dłuższych ćwiczeń, takich jak wariacje lub pewne improwizacje, woli ograniczyć pracę do tonacjęacji z niewielkimi zmianami.
W ten sposób stopniowo konsoliduje swoje standardy, zanim poszerzy swoje pole działania. Ta sama ścieżka edukacyjna dostosowuje się zatem w sposób naturalny do poziomu i celów.
Kilka pomysłów na szkolenia
Funkcji zmiany tonacjęu można używać na wiele sposobów.
Konstruowanie cyklu kwartalnego
- Zmieniaj się przy każdym przejściu.
- Dwanaście tonacjęacji.
- Ćwiczenia ze śpiewu lub słuchania.
Cel: naturalnie zintegrować cykl czwartych.
Buduj swoje akordy we wszystkich tonacjęacjach
- Na początek dwie lub trzy zmiany.
- Ćwiczenia na instrumentach.
Cel: szybko znaleźć te same porozumienia w różnych kontekstach.
Rozwijaj ucho
- Częsta zmiana tonacjęu.
- Ćwiczenia przeszczepiające.
Cel: usłyszeć powiązania między nutami, zamiast zapamiętywać pozycję.
Pogłębij tonację
- Pojedynczy, stały tonację przez kilka dni lub tygodni.
Cel: zbudowanie solidnych punktów odniesienia przed kontynuowaniem eksploracji.
Metoda, która ewoluuje wraz z poziomem
Na początku podróży tonację jest przede wszystkim uspokajający.
Z doświadczeniem staje się potężnym poligonem treningowym.
Po kilku modyfikacjach znane już ćwiczenie może stać się nowym wyzwaniem, nie zmieniając przy tym jego celu edukacyjnego.
To właśnie ta filozofia przyświeca Pulse: oferowanie metody wystarczająco postępowej, aby wspierać początkujących, ale jednocześnie wystarczająco elastycznej, aby nadal pomagać bardziej doświadczonym muzykom w rozwoju.